Bruno-Michel Abati

À propos de Bruno-Michel Abati
Le parcours musical de Bruno-Michel Abati s’associe aisément au mot métissage. Né à Dakar au Sénégal, d’une mère capverdienne et d’un père martiniquais, il arrive à l’âge de un an en France et grandit à Nîmes où il fait ses premiers pas dans la musique au début des années 80. Il forme alors le groupe de reggae Godjam pour lequel il écrit ses premières chansons et avec lequel il vit ses premières expériences de la scène en tant que chanteur-guitariste.
C’est à la même époque qu’il découvre la guitare classique avec Guy-Jean Maggio qui le formera pendant cinq ans jusqu’à son entrée au Conservatoire de Marseille où il intègre la classe de René Bartoli. Il y obtient après trois ans d’étude une Médaille d’Or (1er Prix) à l’unanimité du jury et décide de continuer son apprentissage avec Roland Dyens à l’Institut Musical de Paris. Il y obtient successivement un Prix d’Excellence puis de Supérieur. Il acquiert également auprès de lui les subtilités des musiques brésiliennes et le compositeur autodidacte qu’il est recueille, même après ses études, tous les précieux conseils et avis sur ses œuvres de musiques instrumentales comme de chansons, que lui délivre ce grand maître de notoriété internationale.
Conjointement à la fin de ses études, il crée le Quatuor Musyriade (flûte, guitare, contrebasse et percussions) qui lui offrira la possibilité, pendant plus de dix ans, de développer, par l’écriture de pièces, de transcriptions ou d’arrangements, un répertoire de musique de chambre métissé qui se définira par leur slogan « Quand la Musique de Chambre devient Musique du Monde ». Avec le Quatuor Musyriade, il enregistrera deux albums « Saveurs latines » et « Jardin d’enfance » et donnera de nombreux concerts.
Il revient au monde de la chanson après plusieurs années dans celui de la musique instrumentale, par la création du spectacle Brassens da Bahia où il revisite à la manière brésilienne les chansons du poète. Ce projet sera le point de départ, avec ses propres compositions, de ce qu’il baptise Le Samba Français et qui se concrétisera par un album éponyme. La sortie de cet album s’accompagnera d’une présence régulière sur scène, d’un 1er prix au concours « Coup de pouce de la chanson » et d’une invitation à venir faire l’ouverture du concours « La ruée vers l’Aure ».
Il fait la création en 2017 d’un de ses projets majeurs, une comédie musicale intitulée « Luménia », en collaboration avec le Conservatoire de Lyon et le Centre de la Voix Rhône-Alpes. A la frontière avec l’opéra-comique, cette comédie musicale en quatre actes reprend le thème du conte de Blanche-Neige transposé dans une époque actuelle. Il en écrit la musique et le livret, et dirigera l’orchestre lors de la création.
C’est avec cette expérience qu’il aborde le monde de la musique à l’image, en signant la musique d’un court et d’un moyen métrage « Nuits chimériques » et « Badwater » de Matthieu Bourasseau ainsi que celle d’un film documentaire « Retour aux sources » de Philippe Prudent.
Également pédagogue, il écrit des pièces pour la guitare classique, solistes et ensembles de guitares, qui s’adressent aux plus jeunes comme aux plus avancé.e.s.